映画プロデューサーってどんな仕事？『フォードvsフェラーリ』製作者が語る「マーケと宣伝」「A24という成功例」「業界のジェンダーバランス」【後編】

「作品にとって最高のバージョンは、製作前に思い描いていたもの」

『フォードvsフェラーリ』（2019年）や『ドリーム』（2016年）をアカデミー賞作品賞候補に導き、90年代後半から多くのヒット作に携わってきた映画プロデューサー、ジェンノ・トッピング。インタビュー前編では、『フォードvsフェラーリ』制作にまつわる様々なエピソードや大ヒットの要因について語ってくれた。

では、そもそもプロデューサーとはどんな仕事なのか。映画をよく観る人にとっても、その実態はなかなかわからない部分が多いはずだ。ジェンノは現在、制作会社チャーニン・エンタテインメントで、映画およびTV作品の最高責任者を務めている。チャーニンとは、映画プロデューサー／実業家として知られるピーター・チャーニンだ。

プロデューサーの定義があるのなら、逆に教えてほしいくらいです（笑）。人々がその定義に混乱するのは、さまざまな関わり方が存在するからでしょう。題材を見つけるのがプロデューサーなら、資金を調達するのもプロデューサー、実際に撮影現場を仕切るのもプロデューサーだし、以上のすべてを担う人もいるくらいです。クレジットに名前が載っていても、ほとんど実務として関わらないプロデューサーもいます。

私とピーター（・チャーニン）がプロデューサーとして重要視するのは、最高の才能と仕事をすること。そのためには“真ん中を抜かす”のです。つまり平凡なことはやらず、極端でも大きなチャンスを狙うのです。私たちの会社はスタジオと契約を結ぶことで、資金調達に関わる必要はありません。ピーターは撮影後のポストプロダクションに深く関与し、いかに作品を観客や視聴者に届けるべきか、マーケティングや宣伝で才能を発揮します。そして私が予算の編成や人材の雇用、撮影全般を担います。

よく言われるのは「その作品にとって最高のバージョンは、製作前に思い描いていたもの」ということ。そこから演じる俳優の名が消え、ロケ地の候補がなくなり、予算がオーバーしてシーンがカットされ……と、どんどん理想から離れていきます。多くの妥協が始まり、そこでのやりとりもプロデューサーとしての重要な仕事です。

"You just start fighting. And you keep going. Some of them you will lose eventually. But you just keep fighting." #FordvFerrari producer Peter Chernin opens up about why he fights for films even during the (often long) development process https://t.co/Ey3k09d6VP pic.twitter.com/qmGdlG30yc

— The Hollywood Reporter (@THR) November 21, 2019

「女性の活躍は顕著、でも“監督”の割合は少ない」

いまハリウッドはもちろん、世界的にジェンダーのバランスが問われている状況だが、スティーヴン・スピルバーグ監督作品を初期から手がけるキャスリーン・ケネディのように、プロデューサーでは女性の活躍が目立っているように感じる。実際にそうなのか。一方で監督となると、まだまだ女性の割合は少ないようだが……。

たしかにLAやNYには歴史的に成功した女性プロデューサーが多数います。そしてプロダクション・デザイナー、衣装デザイナー、キャスティング・ディレクターでも女性の活躍は顕著です。それが「監督」となると女性の割合が少ない現状なので、私たちはそこを修正すべく努力を続けるべきでしょう。たとえば失敗作を1本撮った場合、男性監督は次のチャンスにも困らないのに、女性監督は選択肢が減る……というのも現実なんです。

In 1989 Euzhan Palcy became the first Black female director to have a film produced by a major Hollywood studio, that being MGM. #BHM pic.twitter.com/wc326T1Lys

— Shadow and Act (@shadowandact) February 14, 2023