低迷からの復活！ ブレンダン・フレイザー抜擢理由は？『ザ・ホエール』アロノフスキー監督が明かす【アカデミー賞3部門ノミネート】

D・アロノフスキー監督＠ロッテルダム国際映画祭

第95回アカデミー賞3部門ノミネート（主演男優賞／ブレンダン・フレイザー、助演女優賞／ホン・チャウ、メイクアップ＆ヘアスタイリング賞）を果たし、とりわけブレンダン・フレイザーの奇跡のカムバックが話題の、ダーレン・アロノフスキー監督最新作『ザ・ホエール』。

たしかにそれだけでもめでたいが、作品そのものはもとよりアロノフスキー監督自身もノミネートされないとは何事か！ と言いたくなるほど、本作の演出は素晴らしい。そもそも誰も信じなかったフレイザーの復活をもたらしたのも、アロノフスキーの慧眼があってこそだ。

心にトラウマを負い、引きこもりで重度の肥満症となった主人公チャーリーの最期の5日間を描いた本作について、ロッテルダム国際映画祭（IFFR）を訪れた監督をキャッチして、話を訊いた。

『ザ・ホエール』の上映で、ロッテルダム国際映画祭（IFFR）を訪れたダーレン・アロノフスキー監督。撮影：佐藤久理子

「映画において大事なのはエモーションだ」

―サミュエル・D・ハンターの原案、脚本である本作は、彼の戯曲の芝居をあなたが鑑賞し、映画化したいと思ったことが発端だそうですね。彼の戯曲のなかで何が、それほどあなたを引きつけたのでしょうか。

芝居を観て、ただただ心を打たれたんだ。感情を揺さぶられた。それで、すぐにサム（サミュエル）にコンタクトを取った。惹かれた点は、ブレンダン演じるチャーリーという主人公だけではない。チャーリーの娘（セイディー・シンク）や、看護師リズ（ホン・チャウ）をはじめ、すべてのキャラクターが豊かで、とても深く描かれていて、とても人間的だったから。自分のイマジネーションを膨らませて、この戯曲をいかにスクリーンに移し変えられるかと考えるのに、もってこいの題材だと思った。

『ザ・ホエール』© 2022 Palouse Rights LLC. All Rights Reserved.

―室内劇で、しかもほとんど動かない主人公を描くことは、映像的にかなりチャレンジだとは思いませんでしたか。

もちろんチャレンジだった。でも僕の考えでは、物語を語るのはストーリーとキャラクター、そして役者の演技に負うもので、ロケーション自体はそれほど重要ではない。映画において大事なのはエモーションだ。

たとえば今や世界のどんな場所も、グーグルで見られる。でもグーグルでエモーションを得ることはできない。でも映画なら、それを観客に与えることができる。それが映画の素晴らしいところだ。なぜなら映画とは、人間について、僕らの経験、感情についてのものだから。

撮影において制約があっても、それによって、どう撮ればいいのか触発される。いかにそのなかで演技とセリフにフォーカスするか。この二つの要素こそ、僕にとってはもっとも大事なもので、あとはすべてエクストラのようなものだ。

ダーレン・アロノフスキー監督 『ザ・ホエール』メイキング© 2022 Palouse Rights LLC. All Rights Reserved.