ライター一覧
新着ニュース
映画『爆弾』は何を爆発させるのか？ 佐藤二朗の怪演と言葉の殴り合いが突きつける“人間の闇”
※本記事の情報は2026年9月時点のものです。最新情報はU-NEXT公式サイトにてご確認ください。
※本ページはプロモーションを含みます。
映画『爆弾』は、爆発物をめぐるサスペンスでありながら、その中心にあるのは激しいアクションでも大掛かりな捜査でもない。狭い取調室で交わされる、刑事と容疑者の会話だ。
酔った勢いで暴行事件を起こし、警察に連行された正体不明の中年男。スズキタゴサクと名乗るその男は、「霊感が働く」と言いながら、東京のどこかで爆発が起きると予告する。刑事たちは最初こそ酔っぱらいの戯言として受け流すが、やがて予告通りに爆発が発生。さらにタゴサクは、このあとも1時間おきに爆発が起きると言い放ち、謎めいたクイズで警察を翻弄していく。
最大の見どころは、佐藤二朗が演じるスズキタゴサクだ。大声で威圧するわけでも、見るからに異常な犯罪者として振る舞うわけでもない。軽薄で卑屈、どこか幼く、話し方には妙な親しみやすさすらある。それなのに、言葉を重ねるほど底知れない悪意がにじみ出し、最初は笑えたはずの仕草まで恐ろしく見えてくる。
©呉勝浩／講談社 ©2025映画『爆弾』製作委員会
佐藤二朗が普段見せる飄々とした話し方を残しているからこそ、タゴサクの不気味さは際立つ。狂気と日常の境目がはっきりしない。頭脳明晰な悪人として完成されているわけでもなく、弱さやみじめさ、人間臭さを抱えたまま相手の心に入り込んでくる。そのつかみどころのなさが、爆弾そのものよりも大きな恐怖を生み出している。
そんなタゴサクと対峙するのが、山田裕貴演じる刑事・類家だ。類家もまた、正義感に燃える分かりやすい刑事ではない。冷静さと危うさを併せ持ち、タゴサクが仕掛ける言葉の罠を読みながら、少しずつその内側へ踏み込んでいく。
二人のやり取りは、会話というより殴り合いに近い。言葉を投げ、沈黙で受け止め、視線や声の温度で押し返す。佐藤二朗の強烈な芝居に対して、山田裕貴は感情を派手に爆発させるのではなく、抑えた表情の奥に怒りをため込んでいく。その静かな応酬が、下手なアクション以上の緊迫感を生んでいる。
取調室で展開される「静」の心理戦と、爆弾を探して都内を駆け回る「動」の捜査が同時に進んでいく構成も巧みだ。密室で交わされる一つの言葉が現場を動かし、捜索の結果が再び取調室の空気を変える。次の爆発までの時間が迫るなか、二つの空間が互いの緊張を高め合い、会話中心の物語を停滞させない。
©呉勝浩／講談社 ©2025映画『爆弾』製作委員会
伊藤沙莉、染谷将太、坂東龍汰、寛一郎、渡部篤郎ら脇を固めるキャストも、それぞれ異なる立場から事件の重さを伝えている。なかでも伊藤沙莉が演じる倖田は、被害を数字や情報として処理するのではなく、その先にいる一人の人間を見ようとする存在として印象を残す。取調室で繰り広げられる思想のぶつかり合いとは別の角度から、作品の根底にある問いを浮かび上がらせている。
原作の複雑な心理描写や人物関係を整理し、取調室での会話とリアルタイムで進む爆弾捜索に焦点を絞ったことで、映画としてのスピード感も生まれた。謎を解く面白さだけでなく、タゴサクの言葉によって刑事たちの正義感や怒り、差別意識まで引きずり出されていく過程が、この作品を単純な“爆弾テロ”ものでは終わらせない。
©呉勝浩／講談社 ©2025映画『爆弾』製作委員会
一方、後半になるにつれて社会への問題提起が前面に出てくるため、取調室の心理戦だけを期待すると、やや説明的に感じる部分もある。事件に直面した群衆の反応も意図的に誇張されており、現実味より社会の無責任さや野次馬根性を象徴する描写として作られている。そのため、都市パニックとしてのリアリティを重視するか、人間の本性を映す寓話として受け止めるかで評価が分かれそうだ。
『爆弾』が本当に恐ろしいのは、どこに爆発物が仕掛けられているか分からないことではない。タゴサクの言葉を聞いているうちに、彼が突きつける悪意を完全には否定できなくなっていくことだ。外に仕掛けられた爆弾を探す物語と同時に、誰の心にも潜んでいる感情の導火線をあぶり出していく。佐藤二朗の怪演と、それを真正面から受け止める山田裕貴の芝居が、その危うい心理戦を最後まで支えている。
©呉勝浩／講談社 ©2025映画『爆弾』製作委員会
ギャラリー